Kaedim s’attaque à une étape lente de la production de jeux et de contenu numérique : transformer du concept art en assets 3D. On envoie une image d’un personnage, d’un accessoire ou d’un élément d’environnement, et Kaedim produit un modèle 3D qui y correspond. Le but est de donner aux artistes un point de départ solide à affiner, ce qui réduit les jours de modélisation nécessaires pour chaque asset.
Le service est connu pour mêler machine learning et revue humaine. Les modèles passent par des contrôles d’artistes 3D qui nettoient les erreurs avant livraison, ce qui améliore la fiabilité par rapport aux générateurs entièrement automatiques, mais peut ralentir le délai. La sortie peut être téléchargée dans des formats courants et utilisée dans des moteurs comme Unity et Unreal, ou importée dans Blender et Maya pour la retouche. Les équipes s’en servent pour des accessoires de jeu, la production virtuelle et le prototypage d’idées produit.
Kaedim est payant, avec des offres selon le nombre de modèles et le niveau de service, et des essais pour évaluer la sortie. Les résultats marchent le mieux pour des objets simples à moyennement complexes, et les assets héros détaillés demandent encore du travail d’artiste. Le marché de l’image vers la 3D s’est densifié, avec Meshy, Tripo, Rodin, Luma et Hunyuan3D qui proposent une génération rapide, souvent à bas coût. Kaedim convient aux studios qui tiennent à des maillages plus propres et à un workflow prêt pour la production.